Profesjonalizm w edukacji. Przygotowanie i realizacja nowego programu praktyk pedagogicznych na Wydziale Artystycznym UMCS

Zapraszamy studentów I roku I st. i II roku I st. na Warsztaty Wymiany Doświadczeń "Eko art", które odbędą się 25 kwietnia (piątek) 2014 na terenach zielonych Wydziału Artystycznego. Osoby zainteresowane zapraszamy do biura projektu w celu uzupełnienia karty zgłoszenia.

Fotorelacja ze szkolenia dla nauczycieli plastyki 25.01.2014 r. w zakładce "Galeria zdjęć".

Fotorelacja ze szkolenia dla nauczycieli muzyki 14.12.2013 r. w zakładce "Galeria zdjęć".

Zapraszamy nauczycieli plastyki – opiekunów praktyk pedagogicznych (zrekrutowanych do projektu w dodatkowym naborze kwiecień 2013) na szkolenie aktualizujące w ramach projektu „Profesjonalizm w edukacji. Przygotowanie i realizacja nowego programu praktyk pedagogicznych na Wydziale Artystycznym UMCS” współfinansowane ze środków Unii Europejskiej w ramach Europejskiego Funduszu Społecznego, które odbędzie się 25.01.2014 w Instytucie Sztuk Pięknych Wydziału Artystycznego UMCS w Lublinie.

Program szkolenia aktualizującego dla nauczycieli plastyki 25.01.2014r.

9.00 – 10.30 – część pierwsza – sala 32

10.30 - 10.45 – przerwa kawowa – sala 16

10.45 – 13.00 – część druga – sala 32

13.00 – 13.30 – przerwa obiadowa – sala 16

13.30 – 15.45 – część trzecia – sala 32

PROGRAM WARSZTATÓW GRAFICZNYCH DLA NAUCZYCIELI

w ramach projektu

„Profesjonalizm w edukacji. Przygotowanie i realizacja nowego programu praktyk pedagogicznych na Wydziale Artystycznym UMCS”

Prowadzący – ad. Alicja Snoch-Pawłowska

1.     Umiejętność rozpoznawaniaklasycznych technik grafiki warsztatowej.

2.     Znajomość miejsca grafiki warsztatowej we współczesnej sztuce.

3.     Praktyczne opanowanie wybranych technik graficznych: przygotowanie projektów, zastosowanie odpowiednich narzędzi w procesie przygotowania matryc, wykonanie odbitek.

4.     Umiejętność wykorzystania i właściwego doboru technik graficznych w ramach zajęć szkolnych.

5.     Znajomość zasad BHP podczas pracy z technikami graficznymi.

Treści merytoryczne:

1.     Podział technik graficznych ze względu na rodzaj druku: druk wypukły, wklęsły i płaski.

2.     Prezentacja technik grafiki warsztatowej: linoryt, suchoryt, akwaforta, akwatinta, mezzotinta, miękki werniks, litografia, serigrafia.

3.     Zagadnienia warsztatu graficznego: materiały, narzędzia i wyposażenie pracowni graficznej.

4.     Omówienie zagadnień charakterystycznych dla języka graficznego, takich jak: linia i plama, bryła i światłocień, walor i kolor, faktura.

5.     Zagadnienia metodyczne dotyczące realizacji technik graficznych na lekcjach plastyki i zajęciach artystycznych.

6.     Techniki graficzne dostosowane do możliwości wykonawczych dzieci i młodzieży oraz warunków warsztatowych w szkole: monotypia czarno-biała i barwna, kolografia, kalkografia, termotransfer, stempel, frottage. 

Metody kształcenia: Wykład wprowadzający. Pokaz. Ćwiczenia praktyczne. Praca indywidualna i grupowa prowadzona pod kierunkiem dydaktyka. Korekty merytoryczne i technologiczne na każdym etapie powstawania grafik. Rezultaty pracy poddane dyskusji w grupie.

Spis zalecanych lektur:

1.     B. Grabowski, B. Fick, Grafika. Techniki i materiały. Przewodnik, Universitas, Kraków 2011.

2.     J. Catafal, C. Oliva, Techniki graficzne, Arkady, Warszawa 2004.

3.   M. Daszyńska, Techniki graficzne powielane i odbijane, WSiP, Warszawa 1992.

4.   M. Laskowska, Drzeworyt. Poradnik dla dzieci, Muzeum Narodowe w Krakowie 2006.

5.   M. Laskowska, Akwaforta i akwatinta. Przewodnik dla młodzieży, Muzeum Narodowe w Krakowie 2008.

Fotorelacja z Wernisażu Wystawy poplenerowej 13.12.2013 r. w zakładce - Galeria Zdjęć

Serdecznie zapraszamy na Otwarcie wystawy prac plenerowych uczniów i studentów WA UMCS, które odbędzie się 13 grudnia 2013 r. o godz.18.00 w Galerii Instytutu Sztuk Pięknych WA UMCS "Zajezdnia" (Al. Krasnicka 25 w Lublinie, teren MPK, wejście od ul. Nałęczowskiej). Wystawa czynna 13.12.2013-05.01.2014 pon.-pt. 10.00-14.00.

Zapraszamy nauczycieli muzyki – opiekunów praktyk pedagogicznych na szkolenie aktualizujące w ramach projektu „Profesjonalizm w edukacji. Przygotowanie i realizacja nowego programu praktyk pedagogicznych na Wydziale Artystycznym UMCS” współfinansowane ze środków Unii Europejskiej w ramach Europejskiego Funduszu Społecznego, które odbędzie się 14.12.2013 r. w Instytucie Muzyki Wydziału Artystycznego UMCS w Lublinie.

9.00 – 10.30 – część pierwsza

10.30 - 10.45 – przerwa kawowa

10.45 – 12.15 – część pierwsza cd.

12.15 – 12.45 – przerwa obiadowa

12.45 – 15.45 – część druga

Ramowy program spotkania:

Ogólne założenia programu 4 godzin zajęć

1. Zapoznanie z możliwościami nowoczesnych technologii w zakresie kształtowania muzyki i kultury muzycznej.

2. Zapoznanie z nowatorskimi praktykami wykorzystania nowoczesnych technologii 
w edukacji muzycznej w świecie, w tym wykorzystywanie ipadów, tabletów oraz nietypowych instrumentów opartych o nowoczesne technologie, programów wrażliwych na gest i ruch człowieka, tworzenie wirtualnych chórów i orkiestr.

3. Ocena programów i działań MEN w zakresie cyfryzacji polskiej szkoły.

4. Zapoznanie z wybranymi portalami internetowymi pomocnymi w edukacji muzycznej.

5. Zapoznanie z dostępnym oprogramowaniem do użytku szkolnego oraz ocena jego funkcjonalności.

6. Zapoznanie z możliwościami wizualizacji muzyki i jej wykorzystania na lekcjach.

Zwrócimy uwagę na dynamiczny rozwój systemu MIDI, instrumentów wirtualnych VST, instrumentów przestrzennych, oraz całej gamy instrumentów elektronicznych: klawiszowych, smyczkowych, dętych i perkusyjnych, które coraz częściej stają się pełnoprawnymi, nauczanymi w szkołach muzycznych instrumentami oraz – dzięki skype i innym programom do teletransmisji internetowych – na coraz to popularniejsze wspólne muzykowanie, tworzenie i nagrywanie muzyki przez ludzi z odległych miejsc na świecie.

Obecnie kilka elementów w edukacji muzycznej na świecie jest szczególnie intensywnie obecnych. Między innymi muzykowanie na różnych nietypowych instrumentach. Z jednej strony są to instrumenty typu boomwhackers z drugiej ipady, tablety, smartfony, instrumenty przestrzenne. Drugim elementem są programy wspierające naukę dyrygowania oraz wirtualne instrumenty przestrzenne.

W tym punkcie ustosunkuję się do działań MEN w obszarze cyfryzacji szkoły – w wielu zakresach złych, kosztowanych i niepotrzebnych oraz wskażę na działania celowe, właściwe
i konieczne.

Wskażemy na kilka portali polskich oraz zagranicznych gdzie można znaleźć wiele ciekawych materiałów pomocnych w edukacji muzycznej i je ocenimy.

Wyłącznie skupimy uwagę na dostępnym oprogramowaniu muzycznym, które można wykorzystać w szkole. Będą to aplikacje do analiz dzieł muzycznych, programy do kształcenia słuchu, zapisu muzyki, wspierające naukę śpiewu, do tworzenia muzyki oraz quizy i multimedia dla młodszych dzieci.

Na konkretnych przykładach muzycznych przedstawimy możliwości wizualizacji muzyki, jakie można wykorzystać w edukacji, a są to:

a) wspieranie nastroju, klimatu, uwypuklanie emocjonalności muzyki.

b) opowiadanie historii, ilustrowanie zawartych w muzyce wokalnej, programowej treści semantycznych.

c) przedstawianie formy utworu, struktury, instrumentacji – od ogólnych, schematycznych grafik po różne rodzaje przedstawiania zapisu nutowego, linii melodycznych, dynamiki, artykulacji itp.

Ogólne założenia programu 4 godzin zajęć

Wykłady mają za zadanie ukazać muzykę jako nieodłączny i równoprawny czynnik  wszystkich kultur tradycyjnych na świecie. Różnorodność jej funkcji, sposobów przekazywania, jej stan obecny oraz zadania ochronne wymagają wyjaśnienia następujących kwestii:

1. Terminologia: muzyka ludowa, muzyka tradycyjna, revival, word music, muzyka folkowa, muzyka rekonstruowana, in crudo.

2. Wykonawcy i okoliczności wykonania: muzycy autentyczni, zespoły folklorystyczne i śpiewacze, ruch sceniczny, środowiska Domów Tańca, kontynuatorzy miejscy, ruch festiwalowo-konkursowy.

3. Elementy wspólne i różne na przykładzie wybranych zjawisk kulturowych: tradycyjna muzyka wokalna Słowian, instrumenty strunowe na świecie, muzyka w obrzędowości weselnej i pogrzebowej.

4. Źródła wiedzy: archiwa dźwiękowe, literatura przedmiotu, wydawnictwa płytowe, Internet.